Махмут Вагапов и президент Российской академии художеств Василий Церетели / РАХ. Фото В. Березкина
– Махмут Ахатович, поздравляем вас с избранием членом-корреспондентом Российской академии художеств.
– Большое спасибо. Этой чести я удостоился летом 2025 года.
– Недолго осталось и до юбилея Казанской творческой мастерской живописи, которой вы руководите…
– Да, и мы готовимся к нему. Творческая мастерская в Казани была организована постановлением Президиума Академии художеств СССР, открылась 15 января 1977 года. В 2027 году будем отмечать ее 50-летие. Много усилий к организации мастерской приложил народный художник ТАССР и СССР, академик Российской академии художеств Харис Габдрахманович Якупов (1919-2010).
Владимир Акимов. «Машина времени»
Такие мастерские направлены на совершенствование творчества высококвалифицированных художников, скульпторов, графиков и мастеров декоративно-прикладного искусства.
– В советское время эти мастерские открывались в разных городах, сегодня все они работают?
– Первые творческие мастерские были открыты в 1948 году в Ленинграде для художников и скульпторов. Затем их начали открывать в Москве. Когда речь заходит об автономных республиках, в первую очередь внимание уделяется Казани. Это не случайно – в 1895 году в Казани была основана школа изобразительных искусств, действовавшая при Императорской Академии художеств. Нынешнее Казанское художественное училище - преемник этой школы. Это учебное заведение открыло многим молодым талантам дорогу в мир изобразительного искусства.
Нияз Хисамов. «Портрет актрисы»
Первым из выпускников казанской школы изобразительных искусств, удостоенным звания академика Академии художеств, стал известный художник Николай Фешин (1881-1955), окончивший ее в 1900 году. В 1916 году, в возрасте 35 лет, он был избран академиком Императорской Академии художеств. Петр Котов, также окончивший Казанскую художественную школу в 1909 году и чьим наставником был Николай Фешин, в 1949 году в возрасте 60 лет был удостоен звания академика Академии художеств СССР.
Руководивший Казанской мастерской с первого дня и до 2007 года Харис Якупов в 1997 году был избран академиком Российской академии художеств.
Действующая как научно-творческая организация Казанская мастерская первоначально размещалась в здании Фонда изобразительных искусств ТАССР. Сейчас она занимает верхние этажи дома № 8 по улице Николая Ершова.
Кирилл Кондратьев. «Индустриальная Россия. Оргсинтез. Казань»
Первую группу стажеров составили выпускники Ленинградского института живописи, скульптуры и архитектуры им.И. Е. Репина – высококвалифицированные специалисты - Фарит Якупов, Шамиль Шайдуллин, Зуфар Гимаев, Станислав Слесарский, Олег Сильянов.
С 2008 года мастерскую возглавлял заслуженный деятель искусств Татарстана, член-корреспондент Академии художеств РФ Абрек Абзгильдин, с 2014 года - заслуженный деятель искусств Татарстана, академик Академии художеств РФ Фиринат Халиков.
Фарит Якупов. «Забытый родник»
С момента открытия мастерской были приняты 64 заявки на стажировку, в результате 50 художников прошли стажировку в полном объеме. Среди них - не только мастера из Татарстана, но и других регионов Поволжья.
В первые годы существования творческой мастерской приоритет отдавался направлению социалистического реализма, позже стало возрастать внимание к национальной теме, так как времена менялись, творцы стали углубленно изучать историю своей нации.
На сегодняшний день под руководством Российской академии художеств насчитывается 16 творческих мастерских. Семь из них – в Москве, четыре – в Санкт-Петербурге, одна – в Казани, три – в Красноярске. Одна из мастерских художественного образования находится в городе Барнауле. Творческие мастерские в Москве охватывают разные отрасли, в них молодые художники укрепляют свои знания в графике, живописи, дизайне, архитектуре, театрально-декоративном искусстве, скульптуре. Наша мастерская работает только в направлении изобразительного искусства.
- Вы имеете 35-летний педагогический стаж. Сколько лет возглавляете Казанскую творческую мастерскую? Сколько у вас стажеров?
– Возглавляю с марта 2023 года. В 1995-2012 гг. я был директором Казанского художественного училища, в 2007 - 2017 годах - директором Казанского филиала Московского государственного академического художественного института имени В.И.Сурикова. Однако после того, как мне предложили возглавить Казанскую мастерскую, я немного задумался, потому что уже был на заслуженном отдыхе. Таким образом, взял на себя ответственность продолжить работу по подготовке высокопрофессиональных творцов для Поволжья.
Шамиль Нигматуллин. «Щедрость» / Фото К.Кондратьева
Сегодня мы занимаем просторные мастерские. За почти четверть века они уже нуждаются в ремонте, поэтому в наших четырех мастерских мы ведем небольшие ремонтные работы. Мы оцифровали все документы, собрали фотографии картин. Начали собирать книги, альбомы, каталоги художников разных лет. Кстати, если есть желающие подарить нам свои книги, альбомы, с радостью их примем!
О стажерах: в нашей мастерской могут заниматься художники, окончившие высшее художественное учебное заведение, в возрасте до 35 лет. От них требуется писать картины, выходить на пленэры, совершенствовать мастерство, участвовать в федеральных и международных выставках. Желающие стать стажерами в любой месяц могут подать заявление.
Сегодня здесь проходят стажировку Станислава Кудряшова, Кристина Кумаева, Евгений Коромысло, Наталья Матвеева и уроженка Бавлинского района, художница Айгуль Киямова. Трое из них уже состоят в рядах Союза художников России.
В этом году на коллективной выставке в Москве, посвященной 80-летию Великой Победы, были также представлены картины Евгения Коромыслова и Станиславы Кудряшовой, которые были удостоены похвалы. Произведения Айгуль Киямовой и Натальи Матвеевой были направлены на выставку-конкурс “Волга молодая. Мы - Россия", которая проходит в сентябре-ноябре в республиканском музее изобразительного искусства Мордовии имени С.Д.Эрьзя.
- Сколько картин пишут стажеры к концу обучения в творческой мастерской?
– Стажировка длится три года. В это время стажерам создаются все условия для творчества, выплачивается заработная плата. И они могут написать столько произведений, сколько захотят. Чтобы получить сертификат, стажер представляет два произведения с полноценной композицией. Количество может быть и больше. Избранные президиумом труды остаются в мастерской, пополняют фонд академии.
– Могут ли стажеры увлекаться абстракцией, сюрреализмом, авангардом, гиперреализмом?
– Они могут вести свое творчество так, как пожелают, но здесь они должны создавать свои картины исключительно в соответствии с традициями академического, реалистического изобразительного искусства. Я их, по четкому плану и программе, направляю на создание сюжетно-тематических картин, портретов и многофигурных композиций. В то же время им при подготовке эскиза картины разрешается использование компьютерных программ. В целом, наша мастерская, как и практическая научная площадка, выступает за введение в творческий процесс, сферу искусства инновационных технологий.
– Махмут Ахатович, в конце нашей беседы не могу не спросить: вы по-прежнему считаете, что в Казани должен быть художественный вуз?
– Безусловно. Потому что мы - многочисленный народ в России. У нас должно быть и много своих художников! Обучение художников у нас требуется вести комплексно, то есть выстроить постоянную, непрерывную систему. Для талантливого творца в Татарстане должна работать целая цепь - художественная школа, художественное училище, художественный институт и творческая мастерская Российский Академии художеств (имеет статус аспирантуры - ред.). А у нас в этой цепи нет одного звена - института! Филиал института, после 10 лет успешной деятельности, был закрыт 8 лет назад. А ведь сколько опытных преподавателей, профессоров из столицы приезжало в казанский филиал Государственного академического художественного института имени В. И. Сурикова и помогало студентам раскрыть свои сильные стороны, индивидуальные особенности…
Потом, например, в этом году у нас не нашлось художников, которые могли бы быть удостоены премии имени Баки Урманче министерства культуры РТ. У нас всего несколько авторов, которые пишут в большом формате и создают неповторимые, удивительно красивые картины. Им тоже уделяется недостаточно внимания, они не ценятся должным образом. Во-вторых, многие среди творцов в Татарстане не могут вступить в ряды Союза художников России. Причина в том, что уровень профессиональной подготовки желающих вступить в этот союз низкий, выпускники Казанского художественного училища, которые лишены возможности получить в Казани высшее художественное образование, уезжают учиться в Москву, Санкт-Петербург, и там остаются жить и работать, самые талантливые вступают в Союз художников России только через них.
Чтобы значительно увеличить число наших художников, полезных нашему родному краю, пишущих на национальную тему, понимающих особенности национальной культуры, и еще больше пополнить ряды Союзов художников России и Татарстана, очень важно в Казани открыть государственный академический институт изобразительных искусств. Мастеров у нас год за годом становится меньше. Тех, кто идет к ним на смену - единицы. Правда, в высших учебных заведениях готовят какое-то количество дизайнеров, но обучающийся дизайну - это не профессиональный художник…Сейчас под моим руководством здесь проходят стажировку последние три художника, которые проживают здесь и которые окончили именно Казанский филиал Государственного академического художественного института имени В. И. Сурикова. И на этом все… Это - начало очень печального явления. Сегодня перед нами стоит задача не создавать дефицита художников - патриотов своего народа.
Автор: Зиля Нигматуллина, перевод с татарского
Газета «Мәдәни җомга»
beznenmiras.ru
