«Райские сады» в Казани: встреча с Хызром, место очищения и тюркские руны

«Барзах» - место очищения

Проект организован совместно Национальным музеем РТ, Институтом исследования стрит-арта, Музеем Востока и Фонда Марджани. Всего в экспозиции представлено более 150 артефактов из мусульманских регионов России – это Поволжье, Татарстан, Сибирь, Дагестан, Крым, в которых развивалось исламское искусство. Самый ранний экспонат относится к XIII веку – периоду Волжской Булгарии.

Экспозиция проводит зрителя по шести тематическим залам: междумирье, сад, духовность, телесность, любовь и смерть. Для того, чтобы посетитель мог почувствовать тему выставки в полной мере, оформлением залов занималась театральная художница Алиса Гулканян – помимо артефактов выставка представляет ассоциации, запахи, звуки, к некоторым предметам выставки можно прикоснуться.

Самый первый зал – междумирье или «Барзах», где человек «очищается» телом и духом, готовится перейти в Сад. Метафора религиозного очищения угадывается по предметам совершения омовения – старинному металлическому кувшину (кумгану) из Республики Дагестан и расшитому полотенцу XIX века, привезенному с берегов Крыма. На стенах первого зала выставки представлены работы современного каллиграфа Эдуарда Димасова, который работает в современном экспрессивном стиле. 

«Здесь мы можем эмоционально и душевно подготовиться к этому путешествию, прочувствовать это пространство, силу предметов, силу поэзии на стенах. В нашей выставке поэтические строки и тексты играют очень важную роль, как и в целом в исламской традиции. Они собирают пространство и концепт “Сада” вместе», - рассказал куратор выставки Альфрид Бустанов.

Бакча - Сад

За темными шторами зрителя ждет второй зал, который рассказывает о выживании исламской культуры и повседневности советских мусульман, представленной в серии фотографий советского времени. Архивные кадры были привезены из села Большой Труёв («Ялгаш»), в котором на протяжении десятилетий одна семья выращивала яблоневый сад – в нем выросло несколько поколений мусульман. 

Зал «Сада» обставлен корзинами с яблоками и свернутыми свитками, в которых приводится притча о садовнике и червяках – это отрывок из «Маснави-йи ма'нави» («Поэма о скрытом смысле») Джалал ад-Дина Руми. В экспозиции звучит голос целительницы «Хаджар эби» из деревни Камышлы Самарской области, которая рассказывает о своем детском сне про яблоневый сад.

В своем сне целительница оказывается в саду, усыпанном яблоками. Несколько раз она поднимает с земли яблоки, но каждое из них оказывалось гнилым. А когда она подняла свой взгляд, то увидела перед собой Хызыр-Ильяса – персонажа исламской традиции, который является символом передачи знаний и мудрости поколений. По словам Хаджар, именно благодаря Хызыр-Ильясу она стала обладательницей медицинского знания и стала целительницей, могла помогать людям и излечивать их.

«Садовая тематика глубоко пронизывает все тело мусульманской традиции. О яблоневом саде и его обитателях мы узнаем и из сложных богословских трактатов, из устных рассказов и народных песен. Можно уверенно сказать, что о садах говорится во всех возможных регистрах языка – от возвышенного до примитивного», - рассказали кураторы выставки.

Помимо архивных фотографий, собранных во время исследования в Поволжском регионе, второй зал включает в себя работы современной художницы Гульшат Губайдуллиной.

Духовность и дерево Туба

Центром выставки стало перевернутое дерево, которое расположилось в центральном зале «Духовность». Перевернутая яблоня является олицетворением райского дерева Туба. По словам кураторов выставки – человек живет на земле подобно этому дереву, корни которого в мире духовном, а ветви устремлены на землю. Образ дерева был заимствован из оригинальной османской рукописи «Магрифат наме» XVII века, которая уже в XIX веке оказалась в Дагестане. Точный репринт этого артефакта с изображением дерева Туба представлен на выставке, его можно потрогать и полистать, оригинал рукописи хранится в Музее Востока в Москве.

“Перевернутое дерево, которое мы увидели в “Магрифат наме”, в разных культурах имеет очень много разных оттенков и большую историю. В тех или иных формах этот символ присутствует и в античности, и в более поздних периодах, и олицетворяет жизнь человека на земле – его корни устремлены вверх, самая важная часть его жизни находится в духовном, а крона – в мирском”, - рассказала Полина Еж.

По словам кураторов, наше наследие – это то, что происходит сейчас. Поэтому экспозиция включает в себя не только музейные экспонаты, но и творения современных художников и каллиграфов, которые имеют отношение к системе ценностей выставки, а между старинными и современными работами подбирались специальные рифмы. Например тюркские руны татарстанского художника Айзата Мингазова на монументальном триптихе в третьем зале отсылают к памятникам Кюль-тегина и Бильге-кагана, работа перекликается с резной поперечной балкой XVIII века из Дагестана, расположенной прямо под ней.

Любовь, Телесность и Смерть

Зал, посвященный любви, представляет столкновение современного искусства и традиционных костюмов. Украшением зала стали две гурии – одна из них облачена в винтажное кружево современного бренда скромной моды из Махачкалы и накрыта воздушной шелковой вуалью, вторая же гурия в противоположном конце зала одета в традиционный татарский женский костюм XIX века. 

По словам кураторов выставки, здесь осмысляется тема защищенности, скрытости и чистоты, а образ стала ключом к пониманию женственности в современной плоскости.

Также в этом зале представлены крымские вазы, многочисленные экспонаты с вышивкой, в том числе предметы традиционного приданого, привезенные из Крыма. Также здесь представлена любовная поэма Мухамадсадыка Иманкулый, которая создавалась в Казани в Ново-Татарской слободе в XIX веке.

Зал «Телесности» посвящен целительству – здесь представлены многочисленные ритуальные чаши, украшенные молитвами, артефакты целителей, травы и древние рецепты из свитка XIX века, футляры для благовоний и мускусницы, расшитые фартуки-обереги. Целительные рецепты дополнены гербарием и ботанической информацией о растениях, упомянутых в древней рукописи.

Завершающий экспозицию зал погружает зрителя в тематику эпиграфики – центром зала «смерти» стало средневековое булгарское надгробие XIII века, а стены украшены 96 из 100 зарисовок из уникального архива археолога Владимира Морковина, который в 30-40-х годах ХХ века подробно зарисовывал надгробия на кладбище в Дагестане. По словам кураторов, эти зарисовки хранятся в Музее Востока и представлены в таком виде впервые, каждая из изображенных стел подписана и описывает жизнь того, кто был там похоронен.