12 сентября 2025 Эстетика и культура

Fashion-показ «Стиль жизни – культурный код»: круги Султана Салиева, ювелирка Якутии и золотые кружева

С 4 по 7 сентября в столице Татарстана состоялось уникальное событие в мире моды и искусства — Этно-Fashion фестиваль народного творчества и декоративно-прикладного искусства «Стиль жизни – Культурный код».

На подиуме были представлены коллекции более 30 дизайнеров из Татарстана, Москвы, Екатеринбурга, Липецка, Красноярска, Якутии, Чувашии, Удмуртии, Самары, Кирова, а также из стран Большого Евразийского пространства: Кыргызстана, Турции, Малайзии, Китая, Казахстана и Узбекистана. Показ проходил в Универсальном зале нового театра Камала. Фестиваль «Стиль жизни – культурный код» проходит в Казани в четвертый раз и, стоит отметить, что в этом году показ был самым зрелищным, на него постарались пригласить дизайнеров, которые знают, что такое стиль, умеют стилизовать этническую одежду на современный лад и показывают работы в стиле Schiaparelli.

Подробнее об удачных коллекциях, невероятном мастерстве дизайнеров и историях, связанных с ними в материале «Миллиард.Татар» Регины Яфаровой.

Sultan Saliev «Круги на воде»

Коллекция «Круги на воде» была создана весной 2019 года, она вдохновлена поездками на Байкал. Там была проведена уникальная фотосъемка прямо на байкальском льду.

«Вдохновением для коллекции «Круги на воде» послужило мое первое пребывание на удивительном озере Байкал. За две недели проведенных на берегу озера оно раскрывалось для меня в разных ипостасях с разнообразными эмоциями и красками. Оно могло меняться за доли секунды от искрящегося солнцем и светом штиля, до мрачного сурового состояния, за мгновенье из глади воды в бушующую стихию, но всегда каким-то мистическим, космическим и завораживающим. В этой коллекции я попробовал раскрыть лишь некоторые из сторон удивительного Байкала.

Дело в том, что «Круги на воде» - это философское размышление о том, что ничего не стоит на месте, как традиции и культуры размываются со временем, так и национальный костюм со временем утрачивает свою полноценность, доходя до нашего времени, лишь еле уловимыми деталями от традиционного татарского костюма. В коллекции можно заметить, что традиционные элементы татарского костюма выступают либо в приглашенном виде за счет того, что одевают под шифоновую блузу или платье, или же традиционные головные уборы, но без привычного декорирования. И при этом все же сохраняя ту самую татарскую идентичность», - объяснил концепцию коллекции Султан.

Мы коллекцию Султана увидели впервые и когда модели появились на подиуме все выдохнули, потому что всем стало ясно, что вот он стиль и высокая мода. Мы увидели платья-статуэтки из люрекса в бежево-молочном цвете, жакеты-фраки бежевого цвета, белые шифоновые струящиеся платья с синими кругами – та самая прямая отсылка к кругам на воде.

Якутские украшения

Очень зрелищным показом был бренд Kierge из Якутии. Их ювелирные украшения никого не оставили равнодушными, они были выполнены из золотистого и серебристого материалов. Бренд Kierge специализируется на ювелирных украшениях, на подиуме была представлена их первая коллекция одежды вместе с ювелирными аксессуарами. Об это рассказали руководитель ювелирного дома Kierge Галина Павлова и дизайнер Саргылана Ымыы.

«Коллекция называется «Мой род» она посвящена нашим предкам. В каждом аутентичном узоре есть свой культурный код, таким образом мы сохраняем его и наши традиции. Издревле наш народ занимался ювелирным ремеслом. Чтобы выжить в холодных и суровых условиях Якутии в -60 градусов, конечно нужны не только теплые вещи, но и сила духа, а сила духа дается красотой. Красота и мода – это единый язык для всех народов», - рассказала Павлова.

Также Галина Павлова рассказала о том, что ювелирный дом Kierge получил приглашение поучаствовать в Инвестиционном форуме в Дубае и презентовать Этномоду России на глобальной площадке, где соберутся лидеры индустрии, инвесторы и будут представляться культурные проекты со всего мира.

«Французовы. Одежда полная жизни»

Дизайнер из остров-града Свияжска Екатерина Французова представила коллекцию «Душу грейка». Это огромные стеганые рукава, брюки-палаццо, пальто, юбки в черно-бело-красных цветах, на которых присутствовала ручная вышивка. Это невероятно впечатляющие модели своими объемами, искусством вышивки и подачей.

«Эта коллекция называется «Душу грейка» - это тепло татарской души, воплощенное в одежде. Это моя третья коллекция. Вдохновлялась я русскими душегреями, и чтобы, разбавить ее я сделала на ней вышивку. Я специально изучила древнюю технику вышивания «шов набор» (прим. ред. или «брань» — это вид счетной вышивки, в которой узоры создаются плотно уложенными параллельными рядами стежков «вперед иголку»). Для создания объемных рукавов на душегреях я вдохновилась русскими историческими костюмами. Мое направление – это русский стиль, который я преображаю в современную моду. Всю вышивку я создаю сама, занимаюсь ткачеством, тку красивые пояса. Сейчас я изучаю ткачество на старинных станках, у нас в Татарстане есть Алексеевская фабрика художественного ткачества и моя следующая коллекция будет в коллаборации с ними», - рассказала нам Екатерина.

Зал воспринял коллекцию дизайнера очень тепло и аплодировал. В перешептываниях в зале и в кулуарах мы слышали только восхищенные отзывы о коллекции Екатерины Французовой.

Бренд «Кружель»

Бренд Натальи Иркабаевой из Липецка поражает своей кропотливой работой и тем, насколько красиво кружево показали на подиуме. Оно выглядело современным, нарядным и стильным. Этой коллекцией мастерицы показали, на что они способны. Это искусство вызывает восхищение благодаря кропотливости труда. Сама Наталья создает эскизы кружевов, а ее мастерицы их плетут. Например, на плетение накидки из золотных нитей одной мастерице понадобиться 12 месяцев. Некоторые модели напоминают одежду из коллекций бренда Valentino 2023 года и бренда Rodarte.

Коллекция «Яблоки для Евы» рассказывает четырнадцать историй о женственности, сотканные в технике елецкого кружева. Каждый образ диалог вечной библейской притчи с современным силуэтом, где ручная работа становится метафорой искушения и чистоты. Для тех, кто ищет моду как искусство преображения. Где кружево не украшение, а язык, говорящий о свободе, красоте и вечном обновлении.

Бренд Анна Григорьева и украшения Element soul из Красноярска

На подиуме была представлена коллекция «Сундуки» - это путешествие к подножию саянских гор, где древние мегалиты хранят дух сибирских легенд. На моделях были платья из фатина и кружева бежевого цвета, кожаные фартуки с множеством завязок. Коллекция воплощает мощь и сакральную геометрию природных святилищ, переосмысленную через этнические текстуры и крои. Для тех, кто ищет моду как археологию смыслов. Каждый силуэт диалог с памятью земли, а орнаменты говорят на языке тысячелетий. Все образы были дополнены украшениями из природных камней, которые сохранили свою форму, например, из малахита, клыков кабарги и из древнего трилобита.

Надежда Воронова «Дом вышивки династии Вороновых» из Москвы и сумки Anna green из Крыма

Большинство дизайнеров, модели которых мы видели на подиуме уже знакомы казанским жителям. Эти два бренда из их числа. Однако дизайнеры не перестают удивлять своей коллаборацией. Вышитая одежда династии Вороновых – это невероятное искусство вышивки и кропотливого труда. В 2023 году https://milliard.tatar/news/epiceskii-festival-v-bolgare-ot-yarmarok-do-pokaza-mod-i-eposa-kalevaly-3794 мы уже рассказывали о работах этой удивительной династии. Внучка художницы Надежды Вороновой Алина рассказала нам о том, что ее бабушка является создательницей уникального объемного стиля вышивки. Французский модельер итальянского происхождения Пьер Карден был поклонником работ Надежды Вороновой, президент РФ Владимир Путин награждал ее грамотой за «Вклад в развитие русской культуры». На подиуме мы увидели платья в белых, бежевых и молочных цветах, в которые вплетена та самая уникальная вышивка. Дополняли образы кожаные сумки известного бренда Anna green. Это были плетеные клатчи, белые и розовые сумочки с орнаментами.

Ирина Шарипова из Узбекистана

Коллекция «Шахматная королева», как уже ясно из названия, создана в черно-белых цветах. Она напоминает модели французских высоких домов моды. Дизайнер из древнего города Бухара (Узбекистан) Ирина Шарипова работает под брендом «МОДНАЯ БУХАРА» уже почти тридцать лет. Коллекция интересна своим замыслом - соединить четкие и строгие линии современного кроя с тканями с этническими узорами и восточным колоритом вышивок на головных уборах.

Татьяна Воротникова из Киргизии (Бишкек)

Татьяна Воротникова – это дизайнер, расшивающий коды кочевой культуры. Ее работы как диалог между древними тюркскими символами и современным силуэтом. Вдохновленная наследием Великого шелкового пути, она создает одежду, где ручная вышивка говорит на языке предков, а крой обращен к будущему. Каждый элемент созданного ею образа — это след памяти о яках, горах и бескрайних степях. На моделях мы увидели свойственные бренду расшитые тюбетейки, жакеты и халаты. В ее моделях присутствует многослойность, создание образов из разных текстур и цветов. Также хочется отметить то, что ко всем моделям подобрана обувь – цветные мюли. Почему-то не все дизайнеры создают образы с ног до головы, поэтому, хочется сказать, посмотрите, как это делает Татьяна Воротникова.

Сагдана Салахатдинова из Казани

Молодому дизайнеру всего 19 лет. Нам коллекция «Семруг» показалась разрозненной, будто в ней не прослеживается единого стиля, но удачные модели в ней все же были. Вот что рассказала сама дизайнер.
«Мой бренд был основан, когда мне было 14 лет, начинала я с шелковых платков, позже занялась созданием коллекции одежды. Коллекция «Семруг» (прим. ред. - семруг «птица счастья» - царь всех птиц, обитающая на вершине Мирового Древа или на горе, отделяющей потусторонний мир. Она является воплощением мудрости, счастья, справедливости и высшего божественного знания) рассказывает о татарской национальной легенде, для меня это олицетворение силы и долгого пути. В этих моделях я передала свое ДНК через ручную вышивку, авторские ткани, я сама их отрисовываю, специально для коллекции были созданы платки, также я использую ткани мировых домов моды», - рассказала Сагдана.

MIN_ZIFA из Башкортостана

На показе присутствовали дизайнеры из Башкирии, коллекция которых вызвала неоднозначные чувства у людей модной среды Татарстана. Бренд двух сестер Альфии и Гульфии Хамматовых представил коллекцию «Заман», концепция которой объясняется так: «Современный силуэт с памятью предков. Древние орнаменты и украшения, переосмысленные на новый лад. Коллекция, в которой красота башкирских традиций говорит на языке современной моды». У некоторых возникает вопрос – а башкирских ли?

Свои изделия в социальных сетях они описывают как «Современное нагрудное украшение башкир, также широкого распространенное у татар», или как «элемент женского костюма северо-западных башкир».

Как известно, традиционное общепринятое нагрудное украшение башкир называется - элтер, селтэр, и отличается от татарского изю. Оно другой формы, декорировано коралловыми бусинами, монетами, ракушками (каури), чеканными элементами, а также элементами чулп. Стоит отметить, что чувства неловкости создательницы бренда явно не испытывали, приехав в гости к так называемым «северо-западным башкирам», и демонстрируя им их же предметы одежды. Но татары не таят обид и всегда рады гостям из соседней республики.

Союз дизайнеров РТ

Недавно созданный в Казани Союз дизайнеров показал по 2-3 модели каждого дизайнера из Союза. Например, на подиуме мы увидели модели бренда Lusi, дизайнера Рустама Исхакова, бренда BURO BANU и других. Сообщество дизайнеров сообщает, что «Оно хранит культурный код Татарстана в современном дизайне, а лучшие мастера переводят многовековые традиции в язык актуальных форм, материалов и силуэтов».

«Меня пригласили быть частью общего показа, поэтому у меня представлено четыре образа, три женских и один мужской. Эти модели часть коллекции «Нэй», где ярко раскрыта тема Востока», - рассказал Рустам Исхаков о своих моделях.

Театральная «Коза рогатая»

Показ от художника, актрисы, педагога и хранительницы народной эстетики Ольги Букиной из Пензы «Коза рогатая» был зрелищным и театрализованным. Сразу хотим отметить, что показ не предназначен для ношения в обычной жизни на улице, это коллекция одежды из театральных постановок. Её коллекция «Коза рогатая» — это остроумный диалог с традицией, где фольклор оживает в современном силуэте. В ее работах — глубина русского символа и легкость театрального жеста. Коллекция демонстрирует моду как искусство, историю и праздник одновременно. На моделях мы увидели половицы из бабушкиного деревенского дома, скатерть с ее стола, а также вышитые полотенца.

Театр Моды «Солнечный Мир», г. Казань

Самым теплым и трогательным дефиле оказалось у детей театра Моды «Солнечный Мир». В зале были громкие аплодисменты, а в глазах зрителей маленькие модели смогли возродить тот самый солнечный свет.

Они продемонстрировали коллекцию «Национальная» — это искусство сохранять и восхищать. Современное прочтение традиционного костюма, где яркие цвета и богатый декор встречаются с актуальными силуэтами. Это диалог поколений, воплощенный в ткани, вышивке и форме.