Kazan digital fashion week – 2025: таджикские узоры, казахский Gucci и цифровые коллекции

В ИT-парка им. Башира Рамеева в Казани в четверг прошел показ цифровой моды, которая объединяет традиции прошлого и будущего.

На подиуме было представлено 18 коллекций из России, стран СНГ и дальнего зарубежья – от физических дефиле до инновационных цифровых показов: digital fashion, AR-примерки, цифровые коллекции, digital-дизайнеры, AR/VR-технологии. Показ прошел в рамках международного проекта Казанского государственного института культуры «TATARSTAN FASHION WEEK».

 

В модном показе приняли участие ведущие дизайнеры из России, Казахстана, Узбекистана, Кыргызстана, Беларуси, Таджикистана и США. Но мы отметим дизайнеров из Казахстана и Таджикистана, а также несколько digital-дизайнер, показы которых были интересней некоторых реальных. 


Фото: © «Миллиард.Татар»


Umed KuchKaliev (Душанбе, Таджикистан)

Дизайнер из Таджикистана представил коллекцию из денима (джинсы) в синих, коричневых и бордовых цветах, которая расшита таджикскими орнаментами из цветных нитей. Модели из коллекции выглядят современными и стильными. Конечно, визуальный язык коллекции говорит нам об отсылке к истории и корням. Однако дизайнер отметил, что не все его коллекции посвящены этнике. Дизайнер создал свой бренд одежды аж в 2005 году. 

«В этой коллекции я использовал деним, одежда удобная и носимая. На моделях вышиты узоры, которые распространены в разных регионах Таджикистана. Мне нравится многослойность в одежде, люблю, когда ткани много», - рассказал «Миллиард.Татар» дизайнер Умед Кучкалиев. 


Фото: © «Миллиард.Татар»


Фото: © «Миллиард.Татар»


Фото: © «Миллиард.Татар»


Фото: © «Миллиард.Татар»


Qazaq Fashion Казахстан

Это бренд дизайнера Жанар Жумакуловой. Она представила коллекцию «Futur nomad» - этнофутуризм сквозь века. Модели из коллекции – это смелая интерпретация казахских традиций в контексте будущего. Коллекция цепляет взгляды своей яркостью, сочетанием фактур и формами. Основные элементы коллекции: графичные узоры, вдохновленные коверным ремеслом, ручная вышивка с пайетками и камнями. 

Коллекция казахского дизайнера вызвала ассоциации с коллекциями итальянского бренда Gucci, когда креативным директором в нем был Алессандро Микеле (с 2015 по 2024 год). Дизайнер полностью перепридумал эстетику модного дома. Игры в инфантильность и одежда, лишенная гендера, – фирменный стиль дизайнера. Сочетания вещей из разных комплектов, нагромождение, нарушение всех правил и заповедей: платки, жемчуг, клатчи, твидовые жакеты противопоставляются рэперским золотым цепям и винтажному жемчугу — и то и другое «блестящие бусы».

Тоже самое мы видим и у Жанар. Ее бордовая шуба из ламы приправлена этнической вышивкой, дребезжащей юбкой и красными лакированными сапогами, а также аксессуарами в виде пояса с этническими монетами и больших очков, что создает ощущение девушки-стрекозы. Кажется, что вещи из разного комплекта, но образ получился ярким и полноценным. В коллекции используются традиционные элементы гардероба — шапан, белдемше и камзол в своеобразных пропорциях. 


Фото: © «Миллиард.Татар»


Фото: © «Миллиард.Татар»


Фото: © «Миллиард.Татар»


Несмотря на то, что показ был заявлен как инновационный, объединяющий физическую и цифровую моду, демонстрирующий слияние традиций и инноваций и цифровых технологий, – некоторые костюмы на подиуме выглядели как музейные экспонаты. Они не были стилизованы под современные модели одежды, которую можно носить в повседневной жизни.  

Digital fashion

К сожалению, симбиоза реального и виртуального миров в индустрии моды не произошло. Куда более удачными выглядели лишь виртуальные показы digital-дизайнеров, таких как: Tony D из Казахстана, Polyanskaya Yana, Diana Nur, Anita Raymond Grey из США. Мы увидели коллекцию черных платьев, одежду, похожую на одежду французского модного дома Maison Margiela, этнические платья.




В Казани подобный показ прошел впервые, но в практике мировых брендов, конечно, цифровая мода существует уже несколько лет. Так, например, в 2022 году бренд Balenciaga и Balmain создали кампании с виртуальными инфлюенсерами типа Микеллы Соуз (19-летняя виртуальная модель с испано-бразильскими корнями, которой на самом деле не существует), бренд Prada и вовсе создал свою модель для продвижения аромата Candy. Примерно тогда же российские бренды, такие как Ushatava, проводии digital-шоу «Vertigo». Также виртуальные показы прошли у крупных масс-маркет брендов Befree и Maag. 


Фото: из открытых источников (соц. сети)


Фото: из открытых источников (соц. сети)



Примерно тогда же появились виртуальные примерочные. Например, бренд Coach показал зеркала Zero10 с функцией дополненной реальности, которые появились в магазинах бренда. Подобный формат примерки одежды без ее физического наличия очень удобен и пользуется спросом по сей день. 

Как показывает практика, не стоит бояться, что искусственный интеллект может заменить людей творческих профессий, наоборот виртуальная реальность открывает перед нами широкие возможности и, более того, с ее помощью можно сделать свой модный бизнес успешнее.

Следите за самым важным и интересным в Telegram-канале