Спектакль, возрастной ценз которого обозначен как 12, идет 2 часа без антракта, в нем поднимаются совсем не детские проблемы. Речь идет о трагичных взаимоотношениях отцов и детей, умении постоять за себя и друзей и дать отпор врагам. Подробнее в материале «Миллиард.Татар» Регины Яфаровой.
Аннотация к спектаклю:
Действие спектакля разворачивается в 90-е годы XX века и перекликается с событиями сказки Ахмета Файзи «Охотник Мерген и девушка-олениха» (в русском переводе «В стране смельчаков». В сказке богатырь Азат Мерген охотится за ланью, спасает ее от тигра, а лань превращается в девушку. У них рождается сын Данир, который вырастает скромным парнем. Азат Мерген теряет сына, но в конце отец и сын встречаются в бою), тем самым образуя на сцене двойную реальность. Что же объединяет 90-е и события, происходившие в далеком Булгаре? Те же проблемы, межличностные взаимоотношения и противоречивость эпохи... Главный герой спектакля Батыр не может найти общий язык с отцом. Мечтающий вырастить мальчика бесстрашным батыром, отец становится виновником страшной трагедии, произошедшей с сыном. Удастся ли героям преодолеть внутренние страхи и какие трудности их ждут на этом пути?
События в сказке и конце 80-х начале 90-х, возможно, не сильно отличаются по задумке режиссера, однако реальность происходящего сильно влияет на восприятие зрителей. Режиссер как бы говорит со зрителем на понятном для них языке, на понятном для родителей языке. Многие, кто приходит на спектакли уже со своими детьми, как раз дети конца 80-х и начала 90-х, они понимают всю атмосферу, переданную на сцене при помощи исписанного гаража, гопников в костюмах Adidas и кумира мальчишек Брюса Ли.
«Айгузель «Курица», Бахтияр «Скунс»
Спектакль начинается с того, что главный герой Батыр «Олень» (Булат Гатауллин) играет на синтезаторе и поет, а ему подпевает его подруга детства Айгузель «Курица» (Камиля Шангареева).
Повествование ведется от имени бабушки Алмасбану (Халида Сунгатуллина), которая читает сказку внуку Даниру батыру в детстве (Сайдаш Гарифзянов), в этот момент и происходят события в спектакле.
Разыгрывается сцена, когда гопники окружают хороших ребят, идущих по улице меж гаражей из музыкалки. Гопники бьют ребят и объясняют им, что не могут они просто так по улице ходить, что платить им нужно за это. В момент потасовки главный герой Батыр прячется за дверью гаража, когда с его подруги детства Айгузель требуют деньги. Девушка рассказывает бандитам о том, что она сирота, живет с бабушкой и денег у нее нет, но ее просьбы и уговоры не помогают. Да еще и друг Батыр бросает ее.
«Всю свою жизнь боялся отца»
Отец Батыра Азат Мерген (Ильназ Хабибуллин) узнает про то, что его сын бросил подругу в беде. Это кульминация конфликта между отцом и сыном. В разговоре сын говорит, что всю свою жизнь боялся отца, что именно его давление сказалось на том, что он боится всего в жизни, поэтому он испугался гопников и не смог дать им отпор. Отец называет его слабаком.
Герой погружается в сон и встречается с собой в детстве. Маленький мальчик Батыр, смотрящий «Ну, погоди!» и повзрослевший герой начинают разговаривать, играть. А в реальности показывается, что Батыр после ссоры с отцом уходит из дома, его сбивает машина и он оказывается в коме.
С этого момента начинаются фантазийные события, происходящие как бы на том свете.
Яркая сцена, когда друзья Батыра – Айгузель «Курица» (Камиля Шангареева), Бахтияр «Скунс» (Эльдар Гатауллин), Ильгизар «Овца» (Айрат Шамс), Зубарджат «Телёнок» (Гулюса Гибадуллина), Мубарак «Осёл» (Инсаф Халяутдинов), изображая робких, беззащитных животных, танцуют под музыку из программы Николая Дроздова «В мире животных». Пионеры в красных галстуках, прилежные ученики, которые ходят заниматься в музыкалку, позже под песню «Gonna fly now» из фильм «Рокки» (фильм 1990 года про боксера, в главной роли с Сильвестром Сталлоне) превращаются в Ильгизара «Паука» батыра, Данира «Брюса Ли» батыра и т.д.
Главный герой Батыр убеждает их, что не нужно ничего бояться и нужно уметь постоять за себя. Все ребята превращаются в музыкальную группу и начинают играть на музыкальных инструментах, петь. Музыкальная составляющая спектакля – еще один залог успеха спектакля. Герои – и музыканты, и певцы, они читают реп, поют сольно – это придает ощущение надежды на лучшее, несмотря на сюжет происходящего.
Хочется отметить игру «Куркак Батыра» - Булата Гатауллина. На наш взгляд, его «Трусливый Богатырь» получился в меру наивным, смелым, органичным. При просмотре не возникало ощущения, что герой находится не на своем месте. Также хочется отметить вокальные данные актера, который спел на протяжении спектакля 4-5 песен.
Почему герои тренируются именно под песню из фильма «Рокки»? Да потому, что главный герой фильма Рокки Бальбоа – это застенчивый, но чрезвычайно упрямый и талантливый боксер, который добился своего. Режиссер Казакбаев проводит аналогию между киногероем с Батыром в спектакле. Батыр – застенчив и робок, он не склонен к насилию и злу, но понимает, что нужно защитить себя и дать отпор. Песня и тренировка друзей становится символом этого осознания героя.
«Страна страха»
В реальность нас возвращают сцены, когда отец сидит перед телевизором в красном спортивном костюме с надписью СССР. Мама Батыра Альбина Гайзуллина мечется рядом с мужем, обвиняя его в том, что это он виноват в том, что Батыра сбила машина, что это он из-за него всего боится, говоря: «Ты же всю жизнь дрался сначала на ринге, затем со всем миром, а потом и с нами».
Батыр в своих фантазиях (в коме) продолжает борьбу за свободу с гопниками. Звучит музыка из игры Mortal Kombat (видеоигра в жанре боя) «Numeralzer0», под которую начинают драться гопники и животные-музыканты во главе с Батыром. Батыр побеждает в схватке главного злодея Рифата «Хана» (Рамиль Вафин), вырывает у него сердце и откусывает его.
Затем, стоя на крыше гаража, Батыру его подруга Айгузель говорит, что ей уже надоело жить в стране страха, Батыр убеждает ее в том, что все будет хорошо.
Но судьба девушки оказывается трагичной. Прикинувшись подругой детства, главная гопница Гульчачак «Кобра» (Алсу Шакирова) говорит Айгузель, что ей надоело воевать с хорошими ребятами, что их заставляет Хан, а она соскучилась по их «дружбе» и… Чтобы узнать, что произошло дальше, вам стоит сходить на спектакль. Хочется отметить игру актрисы Алсу Шакировой. С точки зрения кинематографии, если отрицательный герой вызывает у вас чувство мерзости и отвращения, значит, это хороший герой. У Алсу получился именно такой персонаж. Ей удалось передать унизительный, подлый и мерзкий характер героини Гульчачак.
Тема «отца и сына» - основная в спектакле, однако зритель не увидит счастливого конца воссоединения отца и сына. Отец обнимает сына лишь в его фантазиях, после выступления на концерте. Неужели создавая параллельную реальность, режиссер намекает нам на то, что отношения родителей с детьми – это тоже два параллельных мира, которые несмотря на разные взгляды, должны мирно сосуществовать друг с другом? Или же это наши догадки? Эта мысль остается нераскрытой.
Хочется отметить работу художницы Лейсан Хусаиновой за ее прямой разговор со зрителем посредством декораций. Прямой, потому что на сцене были изображены все атрибуты того безнадежного, упадочного мира как внешнего, так и внутреннего человеческого. Мы видим на сцене гараж, исписанный словам «Цой жив», «Страна страха», «Страна сердец», железная кровать на пружинах, советский ковер, который были во всех домах в те времена. Зритель понимает, что темный, мрачный и исписанный гараж – это и изображение характера гопников, и душевное состояние людей в 90-е годы.
Правда, полагаем, есть неточность костюмов во времени. В аннотации к спектаклю указано, что события в спектакле происходят в 90-е годы, а музыканты-животные ходят еще в костюмах пионеров (Пионерская организация была официально распущена в 1991 году).