Без рисования живых существ нет полноценного изобразительного искусства
Еще в древнем Булгаре заезжие купцы поражались удивительной красоте ювелирных и керамических изделий, сделанных местными мастерами. Также здесь было развито искусство каллиграфии и узорное ткачество. Затем центр татарского народного творчества переместился в столицу Казанского ханства. После падения Казани развитие татарского общества приостановилось. При таком катастрофическом положении татарам невозможно было думать о своей культуре. В западных странах тоже происходили трагические события, но там изобразительное искусство имело древние корни и устойчивые традиции. Оно было в большом почете и в основном служило религии. Существует догма, что мусульманам ислам запрещал изображать живых существ, и кто нарушит этот запрет, тот не войдет в рай. В связи с этим наши предки еще не имели необходимых условий для всестороннего развития художественного творчества, как в европейских странах. Лишь в начале XX века появится иллюстрированная татарская печать и станет ясно, что без рисования живых существ нет полноценного изобразительного искусства.
Но вернемся к местным народным умельцам. На рубеже XIX-XX веков в Казанской губернии начинает работать ряд специализированных мастерских по художественным ремеслам. В Рыбной Слободе создавали прекрасные ювелирные украшения на татарские мотивы. Чебаксинские мастера изготавливали металлические решетки, лестничные ограждения, декоративные украшения. Пестречинская гончарная мастерская выпускала посуду, облицовочные плитки, вазы и др. В селе Алексеевское народные умельцы ткали скатерти, занавески, полотенца. Далеко за пределами Казанской губернии славились ичиги и башмачки из цветной кожи, сделанные в Арске. На Всероссийской кустарно-промышленной выставке в Санкт-Петербурге наши мастерские были награждены несколькими серебряными и бронзовыми медалями.
Каллиграфы и первая татарская художница
Среди каллиграфов прославился выдающийся мастер Мухаммедгали Махмудов (1824-1891). В университете он преподавал восточные языки и каллиграфию, занимался оформлением рукописных книг и созданием шамаилей. Это был подлинный виртуоз декоративного творчества. Кстати, татарских каллиграфов было немало и в других культурных центрах России и Средней Азии. На их произведениях многие учились художественной грамоте.
В конце XIX века появляются первые художники, получившие высшее художественное образование в Санкт-Петербурге. В 1883 году наш земляк Шакирджан Тагиров (1858-1918) из села Ачасыр Свияжского уезда получает диплом об окончании Академии художеств. Затем в Казани он преподавал академический рисунок и искусство каллиграфии в татарской учительской школе.
Мирзаджан Бакеев (1868-1941), получив диплом в Центральном училище технического рисования барона Штиглица в 1892 году, стал первым татарским скульптором. После учебы работал реставратором в Эрмитаже. Создал первые портреты Ш. Марджани, Г. Тукая, Ф. Амирхана и М. Вахитова.
Один из первых татарских художников печати М. Идрисов создал иллюстрации к книге «Народные мелодии» (1910), художник-гравер И. Юзеев работал в типографии И.Н. Харитонова над оформлением литературных изданий.
Первой татарской женщиной-художницей является Хадича Акчурина. В годы Первой мировой войны она училась в Московском высшем Строгановском училище. В 1913-1917 годах сотрудничала с детским журналом «Ак юл» («Светлый путь») вместе с другими художниками - Г. Гумеровым, М. Галеевым, Г. Габдулдиевым, В. Музаевым.
Некоторые художники совмещали свою деятельность в области книжной графики и сатиры. Таким был Т. Юсупов, который оформлял литературные произведения и делал рисунки для журнала «Чаян».
Международная выставка в Париже в 1925 году
У истоков татарской сатирической журналистики находились Габдулла Тукай и Галиасгар Камал. Если первый разрабатывал темы для карикатур, то Г. Камал неплохо рисовал, блестяще передавал типажи, изображал остроэмоциональные сцены.
В передвижном театре «Сайяр» в 1912-1913 годах работал художником Сагит Яхшибаев, который писал маслом портреты и пейзажи и показывал их на выставках.
В послереволюционные годы татарские художники не участвовали на выставках. Лишь в середине двадцатых годов наблюдается возрождение национальной графики, а также народного прикладного искусства. На международной выставке в Париже в 1925 году среди многих разделов было представлено искусство Татарской республики. Там были выставлены предметы национального декоративно-прикладного искусства и книжная графика.
В 1929 году работам татарских художников была посвящена специальная статья в знаменитом художественном журнале «Гебрахс график». После этой публикации татарам-художникам поступило из Лос-Анджелеса предложение принять участие в выставке графики.
Сумев завоевать себе имя, татарские художники в 1930 году были приглашены к участию на международной выставке в Париже «Искусство книги». Среди представленных работ были иллюстрации Г. Юсупова, Ф. Тагирова, композиции к книгам «Октябрь и молодое поколение» и «Загадочный шалаш» Ш. Мухаметжанова и другие.
С 1922 года в Казани начал свою творческую деятельность Усман Арсланов (1897-1941). Он учился в художественно-промышленных мастерских в Перми. Рисунки Арсланова печатались в новом сатирическом журнале «Чаян» (1923), он сотрудничал со всеми татарскими журналами и газетами, оформлял книги в Татарском книжном издательстве, создавал плакаты и эскизы к театральным постановкам.
Основатели национального изобразительного искусства
В том же 1922 году начал свою творческую деятельность Фаик Тагиров (1906-1978). Его высокая графическая культура особенна видна на обложках оформленных им книг, настолько они оригинальны и высокопрофессиональны.
С 1928 года работала в Татарском книжном издательстве одна из первых художниц-татарок Мунира Газизова, делавшая иллюстрации к детским книжкам.
После завершения учебы во ВХУТЕИНе в 1927 году вернулся в Казань Баки Урманче (1897-1990) и сразу приступил к активной творческой и педагогической деятельности. К лучшим мастерам предвоенного времени можно отнести и замечательного скульптора Садри Ахуна (1903-1990), сценографа Мортазу Абдуллина (1910-1946), Махмуна Сутюшева (1906-1990) и других.
Этих художников, которых я упомянул в данном материале, давно нет на этом свете. Но хочется сказать им спасибо потому, что они были основателями национального изобразительного искусства. Что было весьма непросто, так как им приходилось преодолевать традиционные религиозно-культурные пороги.