Спектакль поставили по пьесе «Вадик поет свою музыку» драматурга Полины Коротыч (Санкт-Петербург), которая в 2021 году выиграла конкурс пьес для детей и подростков «Маленькая Ремарка» (2021). Режиссером постановки выступил Тимур Шарафутдинов (Москва). Корреспондент «Миллиарда.Татар» побывал на постановке.
Эта история о мальчике и его друзьях Коте и Синице, который хотел петь свою музыку и построил для этого целый город, а также о девочке, которая не хотела быть одна. В пресс-релизе сказано, что «спектакль заставляет нас задуматься над вечными вопросами: что такое на самом деле счастье, как перестать чувствовать себя одиноким и насколько важно осознавать свою нужность. Все ответы зритель получит только тогда, когда прилетит таинственная комета».
«Неприличный перформанс»
Еще до начала спектакля в фойе театра стоял импровизированный домик с прозрачными панелями, который пришедшие на спектакль школьники разного возраста исписали цветными фломастерами. Это был некий перформанс, но совпал ли он с тем, как в итоге обыграли актеры точно такой же домик на сцене? На этом прозрачном укрытии были разные надписи в стиле граффити, но также он послужил и забором, на котором, как правило, пишут неприличные вещи, здесь они также были.
У главного героя Тимура (Эльдар Гатауллин) есть выдуманный мир, где он делится своими мыслями со своими друзьями Котей (Булат Гатауллин) и Синицей (Алсу Шакирова, актриса в желтом платье, периодически переодевается в птицу, это некий символ). Синица в мире Тимура – блогер в Твиттере, которая ведет прямые трансляции, гоняется за лайками и активными подписчиками и считает это важным. Видимо, таким образом в синице, режиссер и автор попытались отразить образ современного подростка. Но отразили ли?
После того, как прилетает комета, синица-блогер, сама того не замечая начинает танцевать и тут проявляется ее настоящая сущность, что в душе она не блогер в Твиттере, а танцор, с тонкой душевной организацией. После чего, свой костюм синицы – она носит с собой как бремя современных, навязанных нам вещей. Ведь средства современных технологий – это легко, быстро, красиво, а занятие в спортивной секции, театральном кружке - это труд. И, пожалуй, это единственная героиня, чья история нам более-менее понятна.
«Кошки на одну ступень эволюции выше людей»
Весь спектакль у нас складывалось ощущение, что актеры в спектакле говорят с подростками лет 15-16, а, оказалось, что главному герою Тимуру – 10 лет.
Котя – герой, который отражает взрослого человека в современном мире. Он любит полежать на диване, «прописать» очевидные истины, достаточно ленив. При том у него есть семья – жена и маленький котенок, что говорит нам о некой ответственности. В спектакле он произносит такую фразу, ради которой, как нам кажется и стоит сходить на спектакль: «Кошки на одну ступень эволюции выше людей». И этим все сказано.
Главный герой Тимур – находится в метаниях и поисках себя (в 10-то лет!). Он хочет быть нужным, хочет дружить и любить. А на самом деле он хочет петь. Незначительная роль матери Тимура, говорит зрителю о том, что ему важна ее забота, что он хочет быть нужным, бабушки у подъезда его дома говорят о том, что все-таки жизнь реальна, несмотря на то, что герой пытается выстроить свой собственный. Тимур со своими друзьями строит дом в ИКЕА (шведский магазин, в котором продается все для обустройства дома). Границы дома выстраиваются из книг, по которым ходят актеры. Это такая выливающаяся на зрителя метафора в виде того, что книга – как источник знаний уже не важна и не ценна, важнее лайки и виртуальные друзья. В том доме Тимур встречает Лейсан (Альбина Гайзуллина), хотя изначально он искал девочку Алсу, которая не появляется в спектакле, а лишь упоминается несколько раз героем в спектакле. Вот она линия любви.
«Поняли ли дети о чем представление?»
Вся фантасмагория, которая творилась на сцене, где герой периодически закрывался в прозрачном доме, рисовал то, что о чем рассказывает своим друзьям, синица-блогер, которая периодически скакала в желтом платье и медитировала, котик, который лениво рассуждал о жизни и превосходстве котиков с лапками в кресле – все это сумбур в выразительных средствах и в поднятых темах.
В пресс-релизе режиссер объясняет смысл спектакля «Эта история о дружбе, о любви, поиске настоящего «я» и творчестве, где каждый найдет себя». Поняли ли все, что хотели сказать режиссер и автор, мы ответили уже в начале нашего материала.
Была забавной реакция зрителей-школьников, которых мы спросили после спекталя: «А вы поняли о чем представление? А вам понравилось?». Кто-то кивая говорил: «Нет, мы не поняли о чем он, и больше бы не пришли», а кто-то начинал перессказывать и не понимал основной мысли. Удивительно, но ведь спекталь рассчитан на возрастную аудиторию от 8 лет. Это значит, что дети этого возраста ( и не только) должны понимать о чем речь и это значит, что с ними должны говорить на «их языке». Но ставили ли автор или режиссер такую задачу? Остается неясным, особенно когда ты думаешь, что спектакль подошел к концу и в конце главный герой Тимур достигнул своей цели, но у спектакля оказывается несколько финалов. Для чего был выбран этот прием? Остается неясным. Пока спектаклю не достает внятности, точности и собранности. Но, возможно, что когда «кометчики» сыграются и приобретут необходимую стройность, то это будет самым авангардным «подростковым» спектаклем в театре Кариева.
