Думаю, сюжет повести известен всем, но все же: женщина получает письмо от бывшего мужа, которого вдруг вновь заинтересовали и она, и его дети. Она пытается ответить на это письмо. и тут-то Адель Кутуй начинает разворачивать перед читателем эволюцию женской души – от забитой деревенской девочки до закаленной женщины с детьми с сильным характером и отстаиванием своего «Я».
Инсценировку доверили уже известному нам по другим пьесам драматургу Эндже Гиззатовой. С самого начала спектакля было ощущение, что пьесу написал человек лет 60-70 с огромным опытом и багажом всех тягостей жизни. Меж тем, когда за работу в театре берется молодежь, ты ожидаешь чего-то более свежего и современного.
Неизвестно, какую задачу ставил перед Гиззатовой режиссер, но адаптация произведения Кутуя получилась пресной и, как сказал один из зрителей, «душной». Идейный конфликт состоит из драматического сюжета и любовных перипетий. Вроде авторская инсценировка Эндже Гиззатовой сохранила максимальную приближенность к оригиналу, однако это не помогло передать художественную форму произведения и сохранить образы.
Также остается загадкой, для чего в спектакле были невероятно длинные мизансцены. Например, длинный и кажется бессмысленный процесс укладывания младенца в кровать или долгие посиделки за столом в полном молчании. Скорее всего, это было сделано для того, чтобы оказать особое воздействие на зрителя, но эффекта «вау» добиться не удалось, зритель лишь засыпал, причем несколько раз. И таких сцен за весь двухчасовой спектакль было очень много.
Немного о молодом режиссере
Аскар Галимов - выпускник режиссерского факультета ГИТИСа, ученик Евгения Каменьковича и Дмитрия Крымова. Создал в Москве независимое театральное объединение «ӨЙ театр», где в названии использовано татарское слово (ӨЙ в переводе означает «дом»). «Неотосланные письма» - его первая режиссерской работа в Казани. Помимо спектакля «П.О.Л.Е.» по пьесе Олега Богаева — дипломной работы Галимова, единственного пока названия в репертуаре «ӨЙ театра», — он поставил спектакли в Нижневартовске («Ёжикина скрипка» по сказкам Сергея Козлова), Великих Луках («Синяя птица» по пьесе Метерлинка), Кокшетау («Голоса в темноте» по пьесе Камилы Ибраевой) и в московском Вахтанговском театре («Утиная охота» по пьесе Вампилова).
Хорошим приемом режиссера Галимова стали сцены, когда в моменты переживания жизненных неурядиц молодая Галия (Айгуль Шакурова) встречалась со взрослой (Халима Искандерова). Соприкосновение героинь в молодости и во взрослом возрасте - этот прием оказывает сильное воздействие на зрителя. Без слов понятны прожитые годы и сложная жизнь героини.
Актеры
Про игру актера Ришата Ахмадуллина (Искандер) можно сказать только одно – он совсем не похож на своего литературного персонажа, да и стать похожим ему тоже не удается. В пьесе Кутуя Искандер экспрессивный, явно харизматичный персонаж. К сожалению, этими качествами актер Ахмадуллин не обладает и сыграть их ему непросто. Чего только стоит его монолог-признание в любви Галие, когда он щека к щеке произносит слова о великом чувстве настолько автоматически, будто пытается выдать побыстрее текст, пока его не забыл.
Главная героиня Галия (Айгуль Шакурова) оказывается невнятным персонажем не из пьесы Кутуя. По книге она умница и красавица, которая в тяжелые годы сама поступает в медицинский университет, готовясь к экзаменам по книгам. Отсюда можно сделать вывод, что у девушки сильный и стойкий характер, она готова к трудностям и ничто не может ее сломить. Что мы видим в спектакле? Галия искренне влюбляется в Искандера, который никогда ее не любил, а в последствии еще и бросает ее с двумя детьми. В сцене их быта мы видим как героиня из умницы и красавицы превращается в неотесанную деревенщину, которая больше не прихорашивается и не убирается дома, об этом ей говорит муж. То есть, характер героини получился совсем другим, нежели чем в литературном оригинале. Возможно, драматург именно так видит характер сильной женщины?
Со своей актерской задачей, как всегда, справился Ильдус Габдрахманов (Мударис Галиуллин, председатель деревни Адрас). Однако кажется, что все-таки роль пьяницы и деревенского чиновника, который решил закрутить роман с молодым доктором Галией – это не самое четкое попадание в амплуа этого актера. Слишком уж культурный и цивилизованный образ (таков он и в реальности) у Габдрахманова для подобной роли.
Герой Фаниса Зиганшина – Галиакбер абзый, старый рабочий, к которому Галия ходила давать уроки, получился в меру забавным и мудрым. В момент, когда Галию одолевают муки судьбоносного выбора (пойти учиться в медицинский или остаться дома и быть примерной женой), на ряд мыслей своими шутками ее наводит Галиакбер абзый.
Костюмы, декорации
Также стоит отметить интересную работу художника по костюмам Лилианы Брик. На мужчинах не очень строгие брючные костюмы, а на брюках вышивка в виде полевых цветов, растущих вверх. Возможно, цвет брюк и вышивка говорят о характере каждого героя.
Хочется отметить художника Екатерину Горшкову, которая создала очень подходящие декорации – квартиру с ободранными обоями. В целом двигающиеся стены смотрелись очень органично.
Премьера в театре Камала «Неотосланные письма» – это первое обращение режиссера к национальной классике, и пока оно вот такое…