«Слышали? В Казань Тукай вернулся!»
Айдар Заббаров громко заявил о себе еще во время учебы в ГИТИСе на курсе Сергея Женовача курсовой работой — инсценировкой романа «Собачье сердце» в Москве, а затем — в Казани, преддипломным поэтическим спектаклем «Всё плывут и плывут облака» по произведениям Хасана Туфана, за который был удостоен Премии им. Д. Сиразиева. 26-летний режиссёр, ученик Фарида Бикчантаева тогда признавался, что мечтает вернуться работать в родную Казань. После успешного захода на подмостки Санкт-Петербурга он поставил здесь в 2018 году свой дипломный спектакль по пьесе Гаяза Исхаки «И это жизнь?..» уже на большой сцене родного театра и собрал шесть номинаций «Золотой маски».
После работы в МХТ им. Чехова и «Современнике» он снова вернулся, чтобы представить на татарском «Пять вечеров» Александра Володина, а затем создать сценические произведения в Буинске, Атне и Альметьевске, удостоиться гран-при московского V Фестиваля «Уроки режиссуры» и премии «Тантана» за свои казанские постановки.
Едва ступив на благословенную землю светозарной Казани, вчерашний шакирд Апуш припадает ухом к земле, откуда доносятся шепотки: «Слышали? В Казань Тукай вернулся!» — «Кто сказал?» — «Я слышал от одного путника, они ехали вместе!» — «Вот радость!»
«Возвращение Тукая» — это символическое возвращение самого Айдара Заббарова к жанру поэтического спектакля на родном языке спустя 7 лет после «Всё плывут и плывут облака…», уже в статусе зрелого профессионала. А потому ожидаемо точно подобраны и вшиты в нить повествования стихотворения Габдуллы Тукая, с новой силой бередящие сердца всех поколений соплеменников: тех, что помнят взрыв национального самосознания 90-х, и тех, кто вырос в стерильную цифровую эпоху «татарча» мемов и рилсов.
«Вымысел соседствует с документом»
В основу постановочного материала легли двухтомник «Тукай в реликвиях» Рамиля Исламова и Джаудата Миннуллина, «Рассказы о Тукае» Ибрагима Нуруллина и Рифа Якупова, роман Ахмета Файзи «Тукай», книга воспоминаний Тукая «Что я помню о себе», и «Беседы с Тукаем» Зиннура Мансурова.
Собирала материал и творчески переосмысливала выпускница татфилфака КФУ Резеда Губаева, успевшая прославиться как поэтесса, журналист, сценарист. В театре Камала она работала в отделе рекламы и является переводчиком более десятка поставленных театром пьес. Сценарист более 150 республиканских мероприятий, в их числе церемония вручения Премии Тукая и юбилейный вечер сообщества «Калеб». Одним словом, от своего трудолюбивого супруга Ильгиза Зайниева не отстает.
«Тукай — личность, определяющая нацию. Берясь за эту постановку, мы постарались показать его с неизвестной стороны. Читая воспоминания, каждый раз открываешь его по-новому. Мне думается, Тукай вобрал в себя все возможные качества. Несмотря на то, что наш спектакль основан на воспоминаниях, мы выразили и авторскую позицию. Полностью документальным его не назовешь, но исторические факты переданы довольно точно», — рассказала в интервью Резеда Губаева.
Семь эпизодов «скорби»
«Возвращение Тукая. Скорбь» — изначальное название пьесы. Голос автора (Ильдус Ахметзянов), монолог Тукая, и монологи «скорби» Камала, Газизы, Латифа, Зайтуны… Эпизоды условно я бы назвала «Встреча в редакции», где герой попадает в круг своих именитых современников: Галиасгара Камала, Сагита Сунчелея, Фатиха Амирхана, Гарифа Латифа, Кийвама Зульфакарова; «Ташаякская карусель», где через светлый и довольно смешной аттракцион и передана вся боль маленького Апуша; «Матушка Газиза» вынесена в отдельную сцену, но она продолжает и углубляет тему сиротского детства поэта; в эпизоде «Крысы» авторы искрометно шутят о съемных квартирах небогатого шакирда, а «Издатель и фотопортрет» противопоставляет ничтожность наживающихся на национальном самосознании издателей и искреннюю крепкую дружбу творцов.
Эпизод «Творческий вечер» служит кульминацией повествования. Патетика звучащих из уст соратников Тукая стихов, горящие взоры и громкий стук сердец юных поклонников поэта в «Шарык клубы». В какой-то момент происходит подлинная магия театра, стены раздвигаются, растворяется декорация, исчезает зрительный зал, и ты видишь эту заряженную татарскую молодежь, собравшуюся на творческий вечер популярного молодого поэта. Живого 20-летнего юноши, совсем не похожего на бронзовые статуи в Казани, Питере и Москве… А пронзительные рифмы не из школьной программы обжигают своей актуальностью. И всем понятно — ничего не изменилось с тех пор.
«Зайтуна» оставлена на финал. Любовь поэта и его музы решена через пластический этюд, когда влюбленным соединиться не дано — каждый привязан к своей стене и только смерть — как выход из игры.
Драматургическая основа материала не является «сюжетной» пьесой, в ней нет мейнстримного «пути героя» и привычных насмотренной аудитории перипетий, это скорее либретто с цитатами из дневников, сшитыми в диалоги, разбавленные гегами и аттракционами, наполненные поэтическими строками и авторским текстом. Аналогично сценарию документального фильма с постановочными элементами.
Мотивы «7.40» и дискотека из «Слова пацана» под ритмичную пентатонику
Конечно, публика ценит и любит Тукая, но от любой постановки ожидает пресловутого «тамаша» — зрелища. Мастеровитый в вопросах работы со зрительским восприятием (или это дар?) Айдар Заббаров и звездный актерский ансамбль сложились, что называется, в «бинго».
Поездка на деревянных лошадках, гэг со случайным падением калеки Фатиха (Фаннур Мухаметзянов), крысы, влезающие на подиум комнаты в виде вязанных белых бабушкиных носков, надетых на руки, подушка, прислоненная к обнаженной стене авансцены, мягкое обаяние авторитетного повелителя сцены Галиасгара Камала (Искандер Хайруллин), ушлая и колоритная хозяйка съемной квартиры (Халима Искандерова), неоднозначный и противоречивый в проявлениях молодой Тукай (Эмиль Талипов) — именно это распаковывает слой за слоем глубинные идеи спектакля. И юмор, как известно, великолепно оттеняет трагизм действия, «обезболивает» восприятие.
Но «вишенкой на торте» зрительского притяжения неизбежно станет отметившийся в нашумевшем сериале «Слово пацана. Кровь на асфальте» Ильдус Габдрахманов. В хореографии же танца друзей, олицетворявшего бесшабашное молодое веселье героев, хореограф Марсель Нуриев в какие-то доли секунды словно бы передал привет «танцу с жилетками» и «пацанской» дискотеке. Я уточнила у Айдара – он такой смысл в этот танец не закладывал.
Вместо вывода
Эта история, рассказанная крупными мазками, дает зрителю пространство для размышлений, рождает множество смыслов и ассоциаций. Спектакль по воздействию на зрителя подобен трансформеру, думаю, каждый приспособит его под свой опыт, знания и эмоциональный склад. Но главное в другом: «Возвращение Тукая» — познавательный, глубокий материал с множеством нерастиражированных исторических фактов о жизни поэта. Он далек от стереотипов школьной программы и раскрывает личность поэта, его соплеменников и эпоху, в которой они жили, с разных сторон.