Как пройдет этно-fashion фестиваль «Стиль жизни — Культурный код»?
Дискуссия была посвящена предстоящему этно-fashion фестивалю, который пройдёт в июле с 15 по 23 июля в г. Болгар и в Казани. Также встречу приурочили ко Дню ремесленника и корреспондент проекта «Миллиард.Татар», а по совместительству и модератор дискуссии Регина Яфарова объявила об акции «Парад национальных костюмов».
Как в этом году пройдет этно-fashion фестиваль «Стиль жизни — Культурный код»? Что стоит за этим мероприятия и что уникального будет в этом году? Что происходит с национальной модой и как развиваться молодым дизайнерам и ремесленникам? На эту темы поразмышляли спикеры мероприятия:
Алсу Мифтахова, директор ГБУ «Таткультресурсцентр».
Аделина Павлова, директор АНО «ТН-Наследие».
Султан Салиев, дизайнер одежды, Вице-президент Евразийской ассоциации Этнодизайнеров. Доцент Казанского государственного института культуры. Лауреат премии союза дизайнеров Москвы. Официальный дизайнер конкурса Мисс Татарстан.
Энже Дусаева, кандидат культурологии, автор проекта «Мир татарской женщины».
Елена Гущина, этнограф, кандидат исторических наук.
Альбина Ахметгалеева, дизайнер, основатель бренда трикотажа с татарским орнаментом IDEL.
Резеда Аглиуллова, этнодизайнер.
Гульсина Сибгатуллина, директор АНО «Центр поддержки культурных проектов».
Валентина Тарбеева, стратегический маркетолог, эксперт по Дизайн-мышлению, предприниматель.
Ольга Соловьева, дизайнер бренда SO Love с национальным орнаментом.
На чем доехать в Болгар и где остановиться?
Этно-fashion фестиваль народного творчества и декоративно-прикладного искусства «Стиль жизни — Культурный код» будет проходить в Татарстане в третий раз и в этом году его решили провести в г. Болгар. Традиционно фестиваль включает в себя ярмарку, творческие лаборатории, выставки и показы мод. Из зала сразу же возникли вполне логичные вопросы: «Как же добраться в Болгар, ведь путь составляет 3 часа времени только в один конец, и сам фестиваль будет длиться целую неделю?
«Мы пока работаем над тем, чтобы людей увозили автобусы из Казани. Пока в Болгаре нет гостиницы со средним сегментом цен для проживания, она только строится, есть лишь бюджетный вариант – палатки», - заявила директор ГБУ «Таткультресурсцентр» Алсу Мифтахова.
О «Параде национальных костюмов»
«Миллиард.Татар» совместно с ГБУ «Таткультресурсцентр» планирует запустить акцию «Парад национальных костюмов» в дни проведения этно-Fashion фестиваля «Стиль жизни — Культурный код». Суть акции заключается в том, что необходимо переосмыслить национальный костюм и показать, «каким бы было это платье, хаситэ или кокошник в наше время».
Жители города и гости столицы должны будут сфотографироваться в современном национальном костюме или в одежде с элементами национального орнамента на площадках фестиваля «Стиль жизни». Фотографию в национальном костюме или с элементами национального костюма нужно будет разместить в социальных сетях Инстаграм* и ВКонтакте. В случае размещения в Инстаграм* следует указать хештег #модныйпарадмт и отметить аккаунт «Миллиард.Татар». В случае размещения в «ВКонтакте» следует указать хештег #модныйпарадмт и прислать на электронный адрес.
Эпос в современном прочтении
С 15 по 23 июля будет организована творческая лаборатория при участии студентов ГИТИСА, а также студентов казанских вузов, которые пройдут отбор для участия в театральных зарисовках. Директор ГБУ «Таткультресурсцентра» Алсу Мифтаховна подчеркнула, что главная цель творческой лаборатории будет заключаться в составлении макетов спектаклей, которые будут презентованы гостям фестиваля 21 или 22 июля на полях Болгарского музея заповедника.
На самом фестивале будет проходить показ спектаклей по мотивам национального фольклора. «Первый спектакль будет «Кулерво» из карельского эпоса «Калевала». Из Киргизии к нам приедут для показа эпоса «Манас», гости из Болгарии покажут татарстанским зрителям «Курбат хана». Модератор дискуссии Регина Яфарова акцентировала свое внимание на том, будут ли к спектаклям специально разработаны костюмы? Алсу Равилевна ответила, что на этом мероприятии костюмов не будет, планируются только эскизы. Она выразила надежду, что подобная практика может быть реализована при следующих фестивалях. «За пять дней работы лаборатории невозможно будет это сделать» – подчеркнула спикер.
Дух места
В свою очередь модератор заострил внимание на том, что мероприятия, где собираются представители различных культур – это не новая тенденция в российской культурной практике. Она задалась вопросом: что уникального может дать фестиваль гостям и участникам в этом году?
Основной акцент директор «Таткультресурсацентра» сделала на том, что мероприятие подобного масштаба и специфики будет проводиться впервые. Кандидат культурологии и автор проекта «Мир татарской женщины» Энже Дусаева обратила внимание на то, что уникальность мероприятия в первую очередь зависит от места проведения, которое может подчеркнуть национальный колорит. «Есть такое понятие – дух места. Сам Болгар позволит создать полное погружение и усилит уникальность программы», - считает она.
Дизайн-мышление и обучение начинающих ремесленников
Одна из главных задач фестиваля заключается в масштабировании народного творчества через образовательные программы, которые помогут неизвестным ремесленникам популяризировать свой товар и выйти на маркетплейсы. Проблема многих творцов заключается в том, что, создавая уникальные продукты, они не умеют их продавать и рекламировать. И в этом им может помочь образовательная программа «Маркетинг для мастеров народного промысла». Этот образовательный ресурс в рамках дискуссии презентовала стратегический маркетолог, эксперт по дизайн-мышлению и предприниматель Валентина Тарбеева. Сама программа разделена на 3 блока, которые будут проходиться в течение месяца. На следующей неделе планируется открытие программы, которое будет проходить в Казани: о месте и времени проведения будет известно позже. Само обучение бесплатное и оно будет в онлайн и офлайн форматах.
В течении работы платформы будут отобрано 10 лучших мастеров, которые будут представлены для демонстрации своих изделий в Болгаре. Яфарова подметила, что эта программа безусловно, важна, но какие критерии оценки будут у жюри и будут ли в его составе компетентные и действующие дизайнеры: «Будут ли среди жюри мастера, которые сталкивались с проблемами, которые мы обсуждаем? Только такой человек, на мой взгляд, может рассказать, какие проблемы ждут людей, которые решили что-то создавать и делать своими руками» – заметила модератор.
Экспертное сообщество будет предоставлено в рамках отдельной «деловой программы» на фестивале. «Опытные мастера будут делиться своими кейсами с потенциальными молодыми ремесленниками», - объяснила директор «Таткультресурсцентра» Мифтахова. Однако не совсем понятно, какие именно мастера будут оценивать работы и делиться своим опытом. «Деловая программа у нас ещё в полной мере не утверждена. Возможно, что у нас будут предприятия народно-художественных промыслов, которые давно зарекомендовали себя на рынке. Также, возможно, будут и дизайнеры. На сегодняшний день еще идет регистрация. По ее окончании мы будем понимать, как строить дальнейшую программу», – прокомментировала Алсу Мифтаховна.
Дальневосточный опыт креативного сообщества
Выступление Валентины Тарбеевой обнажило главную проблему народного промысла в Татарстане. Проблема заключается в следующем: что делать молодым мастерам, которые решили заняться своим делом?
Регина Яфарова, почувствовав этот невысказанный вопрос, решила подискутировать на тему: что нужно сделать для того, чтобы Татарстан стал местом притяжения креативных ремесленников и дизайнеров со всех концов страны?
Своим опытом коммуникации креативного сообщества поделилась дизайнер бренда So Love Ольга Соловьева. Во время своего проживания во Владивостоке дизайнер познакомилась с креативным сообществом города, которому был очень интересен национальный колорит татарского народа в одежде. Дизайнера даже пригласили открыть показ на одном из мероприятий. Из рассказа Ольги Соловьевой спикеры дискуссии узнали, что во Владивостоке местные мастера проявляли большое внимание к татарскому орнаменту и стилю, но самое главное заключалось в том, что местное сообщество постоянно находилось в коммуникации и обменивалось опытом между собой. «Они спрашивали у меня, какие в Татарстане конкурсы, проекты и т.д. У них для обмена опытом есть креативное «кибер ателье». Это очень интересный конгломерат, потому что кроме дизайнеров там состоят фэшн фотографы и стилисты» – поделился дизайнер. Появляется своеобразный парадокс, что татарские национальные обувь, одежда и аксессуары популярны не в Татарстане, а за его пределами. Дизайнер одежды и вице-президент Евразийской ассоциации этнодизанеров Султан Салиев согласился с этим тезисом, сказав: «У всех дизайнеров есть проблема: нас не знают в нашем регионе, но за его пределами у нас большая востребованность».
Опыт и плагиат
Ольга Соловьева предложила создать креативное сообщество творческих людей в Казани (Татарстане), где молодые мастера могли бы вести коммуникацию с уже успешными ремесленниками и обучаться у них. «Мне бы хотелось создать у нас в Татарстане подобное сообщество, чтобы, приезжая в другие регионы, делиться опытом». Вопросы у участников возникли к формату возможной площадки: это будет группа в социальных сетях, или маленький кружок по интересам, или маркетплэйс, где ремесленники смогут выкладывать свои товары? Участники дискуссии так и не смогли прийти к однозначному ответу на этот вопрос.
С идеей обмена опытом не согласился также и этнодизайнер Резеда Аглиуллова, сославшись на то, что в начале развития этно-ремесла мастера сами вырабатывали концепции своих работ. Сейчас с популяризацией этой темы появилось огромное количество новичков, которые не проходят долгий и тернистый путь по созданию своего уникального продукта, а просто подчистую копируют работы своих коллег по цеху. «Меня часто спрашивают: а как это сделать? После чего меня копируют один в один» – посетовала этнодизайнер.
Проблема и ее решение
С идеей обмена опытом и создания креативного сообщества для дизайнеров не согласился и Султан Салиев, в открытую сказав, что если бы подобное сообщество появилось, то он бы в него не вступил. Аргументировал свою позицию он следующем образом: «Лет 12 назад уже организовывался круглый стол, где молодые ремесленники, которые только закончили обучение, говорили, что им нужно пространство где будут делиться опытом, те, кто уже набил себе шишки. Но, просто так этот опыт не будет оценен».
Дизайнер рассказал, что в Татарстане мода долгое время была в застое и общие тенденции в ее развитие ушли в какую-то неопределенность. Сейчас одежда, по его словам стала «никакой» из-за чего мы не можем проследить национальной идентификации. В этом как раз и кроется ответ на вопрос: «Почему национальные дизайнеры известны за пределами своих регионов?». Национальная одежда становится интересной только тогда, когда она попадает в места с другим культурным кодом. Хоть в ходе дискуссии и была поднята проблема будущего национальной моды, но спикеры так и не пришли к однозначному выводу о проблеме и просто рассказали о своих проектах и видении ситуации.
Авторы: Владислав Безменов
Регина Яфарова
Фото на анонсе: из открытых источников ТН-Наследие