Пьеса об актуальном
«Зойкина квартира» стала прообразом целой страны, в ней представлены самые яркие типажи людей: хулиганы-интеллигенты, продажные бдящие чиновники, веселые и таинственные девушки, и, так сказать, стороны пострадавшие. Все герои пьесы изображают иронию и безнадегу, а еще у них есть культ личности, у которого нет личности.
За день до спектакля, на встрече с казанской театральной общественностью, режиссер рассказал, почему выбрал данную пьесу для постановки.
«Мне показалось, что сейчас настало время, когда эта пьеса начинает работать. Она написана на стыке времен, жизнь и мироустройство меняются, а люди пытаются в этом выжить. И пусть это люди с низкой социальной ответственностью, они тоже все пытаются выжить. Кто-то потерян, как Обольянинов (герой спектакля, бывший дворянин, жених Зои Пельц), есть люди, как Аметистов (двоюродный брат Зои, шарлатан, который выживет в любой ситуации). Зоя, которая пытается заработать денег и увезти своего любимого человека из страны. Она это делает не потому что она бандарша какая-то, а потому что она многое потеряла», - объяснил свой выбор Евгений Писарев.
«Вы тут живите как хотите, а у меня будет Париж»
Тема эмиграции в нашей стране в последние два года актуальна как никогда. Спроси сейчас, в 2023 году у любого человека, есть ли у них родственник или знакомый, переехавший в другую страну и вам расскажут интересную (а может и не очень) и вынужденную историю переезда. Эта тема поднимается и в спектакле и играет важную сюжетную роль. Ведь все герои пьесы собираются в одной квартире и обсуждают свои мечты о переезде и о том, как на нее заработать. В пьесе идет речь о 1920–1930-х годах, в России свершилась революция и назревала эпоха террора. Постановка рассказывает нам о простых людях на разломе истории, которые пытаются выживать, несмотря ни на что.
Сам Режиссер Евгений Писарев говорит: «В Москве тема новой волны эмиграции она же возникла! А кому люди там (за границей) нужны? Люди в «Зойкиной квартире» все больше погружаются в попытки заработать, как будто оттягивая момент отъезда, потому что невозможно в отдельно взятой квартире устроить свой мир. Невозможно взять так и решить в один момент «вы тут живите как хотите, а у меня будет Париж».
Про жилищный вопрос в Москве
В спектакле звучат такие актуальные фразы как «в Москве натурально жилищный кризис» и «бедный китаец любит хорошую квартиру». Годы идут, а жилищный вопрос будь то в Казани или в любом другом городе страны актуален даже в сложные времена. Поставщик-китаец «чего-то белого» тоже пытается выжить в Москве, заработать, так он попадает в «Зойкину квартиру» и становится работником ателье-борделя Херувимом.
И двоюродный брат Зои Денисовны - Александр Аметистов не может найти себе жилья в Москве и заработать, и бывший дворянин-наркоман Обольянинов. Забавно, что тема «квартирного вопроса» волновала и самого Михаила Булгакова. Как мы знаем он поднимался не в одном из его произведений и самая известная это из «Мастер и Маргариты», произнесенная Воландом: «Люди как люди. Любят деньги, но ведь это всегда было… Человечество любит деньги, из чего бы те ни были сделаны, из кожи ли, из бумаги ли, из бронзы или из золота. Ну, легкомысленны… ну, что ж… и милосердие иногда стучится в их сердца… обыкновенные люди… в общем, напоминают прежних… квартирный вопрос только испортил их…».
Тема любви в сложные времена
Публичный дом Зои Денисовны в квартире на Садовой, замаскированной под ателье – уже говорит о теме продажной, но любви. Там собралось общество девушек, желающих подзаработать и уехать за границу, а к ним приходят покупать эту любовь продажные чиновники. Один из них – самый богатый Борис Семенович Гусь (коммерческий директор треста тугоплавких металлов), в прямом смысле осыпает всех деньгами. Его играет Заслуженный артист России Владимир Майзингер. Но и ему, не смотря на место, куда он пришел покупать эту самую «любовь» не чужда тема настоящего чувства. В публичном доме он обнаруживает женщину (Аллу Вадимовну), в которую действительно влюблен и хотел даже бросить «семью с двумя ангелочками» ради нее. А она пришла в бордель подзаработать и уехать за границу к своему жениху, что и сделала. В отчаянии и расстройствах, сидя на полу в борделе Гусь произносит фразу «У меня много денег, только не могу придумать как эти деньги превратить в любовь».
Главной героиней пьесы и темы любви является конечно же хозяйка ателье-борделя, Зоя Пельц – Александра Урсуляк. Именно вокруг ее квартиры образовывается вся сюжетная свистопляска. Она решает вместе со своим братом шулером Александром Аметистовым открыть бордель, замаскированный под ателье, дабы каждый скопил денег на свои цели. Зоя Денисовна идет на этот шаг для того, чтобы скопить денег и увезти своего жениха – бывшего дворянина, потерявшегося в жизни Павла Обольянинова во Францию и жить с ним долго и счастливо. Если, конечно, он будет жить и здравствовать. Ведь в пьесе также проходит отдельной линией тема наркотиков, в какой-то момент на сцене поставщик-китаец даже распыляет что-то белое. Стоит отметить, что у актрисы Урсуляк есть нечто общее с актерами татарского театра – она также искусно переигрывает на протяжении практически всего спектакля. Возможно, так она чувствует свою героиню «железную леди» - Зою Денисовну Пельц.
Кого уж точно нельзя обвинить в переигрывании так это актрису Елизавету Кононову - служанка Манюшка с ее танцем «три прихлопа три притопа». Это ж надо так вписаться в роль простолюдинки-крестьянки, приправляя все это соответствующими жестами, походкой и меняющимся тембром голоса. Кажется, казанский зритель аплодировал молодой актрисе наравне с заслуженными артистами.
Блестки, боа и смокинги
Несмотря на всю происходящую ситуацию забавными кажутся фразы, которые подмечают герои относительно одежды. Когда Александр Аметистов (брат Зои Пельц) приезжает к сестре буквально без штанов в одном пальто и нижнем белье, она дает ему клетчатые штаны, а он подмечает, что это «гуманные штанишки».
«К смокингу ни в коем случае нельзя надевать желтые ботинки», - говорит наркоман и возлюбленный Зои Обольянинов, когда к ним в квартиру приходят люди в черном и обнаруживают в квартире труп. Казалось, до цвета ботинок ли в такой ситуации? Как оказалось, да! Это еще одно противопоставление в спектакле, которыми он наполнен.
Костюмы во втором акте поражают своей «сверкучестью». В какой-то момент просмотра спектакля ты думаешь, что смотришь фильм, а перед тобой мелькают герои «Великого Гэтсби».
Популярным у девушек в 1920-е годы становится платье-чехол — прямое, неприталенное с заниженной талией, без акцента на грудь. Например, платье из шелкового тюля, украшенное стеклярусом можно увидеть на Зое Пельц и ее работницах «ателье». А еще у них были жемчуга, черные перчатки и невероятные боа. Нарядные платья шили из легких и тонких тканей, таких как шелк, тюль, шифон, и украшались вышивкой, пайетками, бисером, стеклярусом, а также кружевом.
Мужчины же в период НЭПа носили полосатые брюки, бабочки, подтяжки, подражая жителям Америки в период джаза и ориентируясь на модных англичан. Были популярны пиджаки с завышенной талией и широкими отворотами. Они были черных, серых и коричневых цветов. Из аксессуаров наручные или нагрудные часы, бутоньерки, перстни с крупными камнями.
Музыка и декорации
Стоит отметить, что на заднем фоне всей происходящей вакханалии в борделе играет величественная музыка. Это как бы противопоставление никчемного тщеславного общества и чего-то красивого и вечного. За роялем, например, ту же самую величественную музыку иногда играет наркоман, возлюбленный Зои - Павел Федорович Обольянинов. Постановка наполнена такими яркими противопоставлениями, видимо при помощи этого приема режиссер Евгений Писарев хотел донести до нашего современного зрителя весь абсурд и сюрреализм происходящего.
На сцене воссоздана комната в квартире в перспективе, пол приподнят, а потолок опущен. Такие декорации, выполненные художником Зиновием Марголиным просто находка для зрителей, сидящих на галерке, потому что обзор на сцену открывается потрясающий. Чем дальше на сцене уходят актеры, тем выше поднимаются на сцене, и соответственно тем лучше их видно.
«Прощай, прощай, моя квартира»
Спектакль заканчивается трагедией и именно этой фразой, произнесенной главной героиней Зоей Пельц, когда «люди в черном» выводят ее из квартиры. Именно эта фраза наталкивает всех зрителей на мысли о том, а действительно ли эту женщину подтолкнуло на создание «ателье» любовь или же все-таки «жилищный вопрос» ее испортил?
Фото предоставлены КАРБДТ им. В.И.Качалова
